La visión irónica de Ramón Masats en la fotografía.

La Fundación Foto Colectania en Barcelona organiza una exposición en honor al aclamado fotógrafo español Ramón Masats, llamada «Ramón Masats, El fotógrafo silencioso». La exhibición, disponible hasta el 25 de mayo, proporciona un análisis detallado de la trayectoria de Masats, cubriendo el período desde 1953 hasta 1965, y resalta su importante aporte a la fotografía documental en España.

Recorrido y Estilo en la Fotografía

Ramón Masats, originario de Caldes de Montbui en 1932 y fallecido en Madrid en 2024, es conocido por su enfoque vanguardista y su mirada crítica sobre los temas españoles. Su obra se distingue por retratar situaciones diarias con una perspectiva que desafía y analiza las normas sociales de su época. Esta muestra es la primera de gran escala en España desde su fallecimiento, organizada por el comisario Pepe Font de Mora, director de Foto Colectania, junto con Sonia Masats, hija del fotógrafo.

Temática de la Exhibición

La exhibición presenta 138 fotografías, incluyendo más de veinte imágenes nunca antes vistas. Entre las obras sobresalientes se encuentran 15 fotografías vintage de las Ramblas de Barcelona, tomadas en 1956 cuando Masats era todavía un aficionado. Estas imágenes, inicialmente agrupadas por el mismo fotógrafo, han sido restauradas para la muestra, manteniendo detalles como los agujeros de la grapa con las que fueron unidas.

La muestra consta de 138 imágenes, incluyendo más de una veintena de fotografías inéditas. Entre las piezas destacadas se encuentran 15 fotos vintage de las Ramblas de Barcelona, tomadas en 1956 cuando Masats aún era un aficionado. Estas imágenes, agrupadas originalmente por el propio fotógrafo, han sido restauradas para la exposición, conservando detalles como los agujeros de la grapa con la que fueron unidas.

Además de sus trabajos más conocidos, la exposición presenta curiosidades como una hoja de contactos del actor Charlton Heston durante el rodaje de «El Cid» en España, donde se le ve quitándose la armadura para darse un chapuzón en la playa. Estas imágenes reflejan el interés de Masats por el cine y la narrativa visual, evidenciando su capacidad para capturar secuencias con una perspectiva casi cinematográfica.

La muestra también presenta algunas de las piezas más representativas de Masats, como su serie sobre los Sanfermines de 1963, considerada uno de los destacados libros en la historia de la fotografía española. Para plasmar el espíritu festivo de Pamplona, Masats se unió a un grupo de jóvenes durante la semana de corridas y fiestas, inmortalizando instantes que reflejan la esencia de la celebración.

La exposición también incluye algunas de las obras más emblemáticas de Masats, como su serie sobre los Sanfermines de 1963, considerada uno de los grandes libros de la historia de la fotografía española. Para retratar el espíritu festivo de Pamplona, Masats se unió a una cuadrilla de mozos durante la semana de toros y juergas, inmortalizando momentos que capturan la esencia de la celebración.

Otra serie destacada es «Neutral Corner» de 1962, que ofrece una visión cruda y directa del mundo del boxeo en Madrid. Estas imágenes, caracterizadas por sus poderosos contrastes y ausencia de ironía, muestran a modestos púgiles en gimnasios sórdidos, aspirando a ganarse la vida a golpes. Este trabajo fue parte de la colección «Palabra e Imagen» de la editorial Lumen, con textos de Ignacio Aldecoa que complementan las fotografías.

Reconocimiento y Legado

Ramón Masats fue galardonado con el Premio Nacional de Fotografía en 2004, en reconocimiento a su contribución al arte de la imagen en España. Su capacidad para capturar instantes mágicos de la vida cotidiana, con una narrativa visual única, lo consolidó como una figura central en la renovación de la fotografía española a mediados del siglo XX.

El título de la exposición, «El fotógrafo silencioso», hace referencia a la habilidad de Masats para desconectarse del ruido y capturar momentos de quietud y reflexión, incluso en ambientes ruidosos y concurridos. Esta cualidad, junto con su «ojo» fotográfico excepcional, le permitió crear imágenes que trascienden el tiempo y ofrecen una visión profunda de la sociedad española de su época.